Ciclo: Misterios de la filmoteca, este mes en el MALBA.Cine

A partir de hoy MALBA.Cine (Av. Figueroa Alcorta 3415, CABA) presenta un ciclo denominado Misterios de la filmoteca. Allí se podrán apreciar filmes ignorados, subestimados o sobrevolados. Durante julio Malba Cine exhuma diez films poco (o nada) recorridos que vale la pena revisar. Todos en fílmico.

PROGRAMACIÓN

JUEVES 7
23:00 Adorado John (Käre John, Suecia-1964) de Lars Magnus Lindgren, c/ Jarl Kulle, Christina Schollin, Helena Nilsson, Erik Hell. 115’
“Cuando ya parecía que el amor sólo podía tratarse a través de las más confusas deformaciones estilísticas y psicológicas, a través de laberintos intelectuales y anímicos, surge de pronto esta fuente de pureza. Pocas veces el cine se atrevió a mostrar algunas fases de la relación amorosa con tanta audacia en la imagen o en el diálogo, pero es justamente esta autenticidad directa y sin eufemismos lo que constituye la pureza fundamental de la obra y es el elemento que conquista sin reticencias. Lars Magnus Lindgren (…) parte de una novela cuasi pornográfica y compone una obra de alta jerarquía, a pesar de lo esquemático de la trama y de la presencia ante la cámara de casi únicamente dos personajes. Pero logra su triunfo más que nada en la traducción del sentimiento amoroso, que está más allá del virtuosismo estilístico (…)”. Italo A. Manzi, Tiempo de Cine 20-21, 1965.

VIERNES 8
22:00 Perdita Durango (Ídem, México / EUA / España-1997) de Alex De la Iglesia, c/Rosie Pérez, Javier Bardem, Screamin’ Jay Hawkins, Santiago Segura, Alex Cox. 126′.
Romeo Dolorosa y Perdita Durango disfrutan haciendo el mal. Y si es con una cierta dosis de tortura, mejor aún. Luego de aceptar un encargo de un Jefe Mafioso para trasladar un cargamento desde la frontera mexicana hasta las Vegas, Romeo y Perdita deciden llevarse un “snack” para el camino. Una parejita de jóvenes vírgenes, inocentes y bien sajones. Para unos, un descenso al infierno, para otros una violenta, aunque novedosa, forma de perder la inocencia en el sentido total de la palabra. Chicas con armas, botas y jeans ajustados. Hombres violentos y camperas de cuero. Sexo, sangre y lágrimas.

SÁBADO 9
24:00 La sombra del cuervo (Í skugga hrafnsins, Suecia / Islandia / Noruega-1988), de Hrafn Gunnlaugsson, c/ Reine Brynolfsson, Tinna Gunnlaugsdóttir, Egill Ólafsson, Sune Mangs, Kristbjörg Kjeld, Klara Íris Vigfúsdóttir, Johann Neumann, Helgi Skúlason.
En esencia el film describe los terribles enfrentamientos de dos clanes rivales en la antigua Islandia, un contexto atípico que de entrada proporciona un marco original para la acción. La mayor originalidad, sin embargo, reside en que este film épico rechaza toda convención contemporánea para representar las acciones y conductas de sus personajes. Es un film tremendamente físico, además, en el que los elementos esenciales tienen un máximo peso dramático.

JUEVES 14
23:00 Onibaba, el mito del sexo (Onibaba, Japón-1964) de Kaneto Shindo, c/Nobuko Otowa, Jitsuko Yoshimura, Kei Sato, Jukichi Uno, Taiji Tonoyama. 103’.
Un clima general de ferocidad surge de esta tragedia japonesa, ubicada durante las muchas y misteriosas guerras medievales que tanto han alimentado el cine de ese país. Dos mujeres (suegra y nuera) viven solitarias entre cañaverales dedicadas al crimen y al pillaje contra los soldados heridos que la guerra les acerca. Entre ambas se instala un vecino, tan inescrupuloso como ellas, que pronto se convierte en amante de la mujer joven. Desde allí, la mujer mayor emprende una campaña de celos, despecho, terror y muerte, procurando impedir los encuentros de esa pareja. Bajo la ferocidad exterior se impone una sensación de magia primitiva, una reducción de la vida humana a términos elementales de alimentación, sexo y supervivencia del más apto, con el agregado de terrores igualmente primitivos sobre el pecado, el castigo, la divinidad y lo diabólico. La realización de Kaneto Shindo se permite todas las sutilezas formales del mejor cine japonés: una interpretación exasperada y vigorosa, un abundante virtuosismo en cámara y montaje, el sabio uso de la lluvia, las plantas, las sombras y, sobre todo, de un pozo enorme que alberga los sucesivos cadáveres y que es, desde la invocación inicial, un símbolo de las oscuras profundidades del tema.

SÁBADO 16
24:00 La entrega (L’occhio dietro la parete, Italia-1977) de Giuliano Petrelli, c/John Philip Law, Fernando Rey, Olga Bisera, José Quaglio, Jho Jhenkins, Roberto Posse. 85’.
Un voyeurismo tecno es la base argumental de este film, a partir de que un escritor en silla de ruedas (Rey) monta un dispositivo de cámaras ocultas para observar secretamente junto a su esposa (Bisera) la vida sexual de su vecino. Para completar el triángulo erotómano, el vecino lo interpretó John Phillip Law, icono sexual camp gracias a su ángel semidesnudo de Barbarella o al héroe de comic en catsuit de Diabolik. La intimidad sobreexhibida del actor nivela la setentosa mirada machista de erotizar sólo el cuerpo femenino. Y la homofilia implicada en el voyeurismo de Rey hacia Phillip Law es explícita al explorar la sexualidad gay del vecino. Y aún más, La entrega retrata escenas infrecuentes de yiro gay en un bar y una disco, con strip-tease camp y relación sexual interracial entre hombres, más gráfica de lo que el cine erótico posterior se atrevió a representar. Eso sí, todo está filtrado por el sexo sucio como un oscuro objeto del deseo suicida, la pequeña gran muerte como orgasmo, usado como molotov por ese cine italiano atrincherado contra la antiséptica corrección burguesa de gozarlo todo como mercancía. Texto de Diego Trerotola.

JUEVES 21
23:00 Malas compañías (Bad Influence, EUA-1990) de Curtis Hanson, c/Rob Lowe, James Spader, Lisa Zane, Marcia Cross, Tony Maggio, Christian Clemenson. 100′.
Michael Boll es un joven ejecutivo que lleva una una vida bastante rutinaria. Su situación en la empresa es muy buena, pero es incapaz de enfrentarse a las maquinaciones de sus compañeros. Su novia es una joven cuya vida ha sido cuidadosamente planeada por sus acaudalados padres. Una tarde, mientras se toma una copa en un bar, un desconocido lo defiende de la inesperada agresión de un hombre. Se trata de Alex, que se convierte en su mejor amigo y lo introduce en el mundo de la noche de Los Ángeles. Michael se deja seducir por la atracción del riesgo y por el temple de Alex, que acaba arrastrándolo a un mundo de depravación.

VIERNES 22
22:00 El despegue (Takeoff / Взлёт, URSS-1979) de Savva Kulish, c/Yevgeni Yevtushenko, Larisa Kadochnikova, Albert Filozov, Yelena Finogeyeva. 139′.
Una película soviética que recrea la vida del fundador de la cosmonáutica teórica, Konstantin Tsiolkovsky (1857-1935), así como su amistad con el farmacéutico Sergei Ivanovich Panin, en su afán de «desintegrar» el átomo, y con su esposa Varvara Evgrafovna e hijos. En la lucha por sacar adelante sus investigaciones, Konstantin Eduardovich, tratando de demostrar la viabilidad de sus planes, organiza para Panin un vuelo de demostración de un pequeño avión. Se eleva por los aires, pero el experimento termina con un incendio, lo que provoca su detención.

SÁBADO 23
24:00 Splice (Ídem, Cánada-2009) de Vincenzo Natali c/Adrien Brody, Sarah Polley, Brandon McGibbon, David Hewlett, Abigail Chu, Delphine Chanéac. 104′.
Clive (Adrien Brody) y Elsa (Sarah Polley) son dos brillantes científicos que, por medio de la ingeniería genética, se dedican a crear variaciones de especies conocidas. Aunque han alcanzado el éxito, su ambición les hará perder el control, cuando, en secreto, decidan llevar sus experimentos más allá de la moral. Combinando ADN humano en sus experimentos genéticos obtendrán un nuevo escalón en el árbol evolutivo actual.

JUEVES 28
23:00 Abajo el telón (Cradle Will Rock, EUA-1999) de Tim Robbins, c/Hank Azaria, Rubén Blades, Joan Cusack, John Cusack, Susan Sarandon, Vanessa Redgrave, John Turturro, Philip Baker Hall, Bill Murray. 132′.
Crónica neoyorquina de la dura década de los 30, durante la cual numerosos artistas —como Orson Welles o Diego Rivera—, miembros de la alta burguesía y obreros se aliaron para luchar contra la censura y en defensa de la libertad de expresión, en una revolución cultural sin precedentes.

SÁBADO 30
24:00 El misterio de Alexina (Mystere Alexina, Francia-1985) de Rene Feret, c/Philippe Vuillemin, Valerie Stroh, Veronique Silver, Bernard Freyd. 86’.
El misterio de Alexina se basa en el diario de un hermafrodita, Herculine Barbin, editado por Michel Foucault en 1978. Es fácil entender por qué la historia de Barbin llamó la atención de Foucault, cuando éste la descubrió en la publicación Question médico-légale de l’identité Dans ses rapports avec les vices de conformation des organes sexuelles, editada por Auguste Tardieu en 1876. Al igual que otro descubrimiento suyo en archivos franceses, la autobiografía del asesino confeso Pierre Rivière, el texto le sirve a Foucault para llamar la atención sobre el ejemplo histórico de un “alma sencilla” que encontró, como último recurso, un modo de construir su identidad a través de la escritura, y de ese modo librarse de –pero también reinsertarse en- los sistemas y discursos médicos, religiosos, legales y criminales de la sociedad. (Texto del Cineclub Nucleo)

General: $350.
Estudiantes y jubilados: $175.
Abono mensual: $ 1750.
Abono estudiantes y jubilados: $850.

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